グラデーションツール| psgips

グラデーションツールを選択

ドキュメントの任意の箇所に、グラデーションを作成したい場合は、[ グラデーションツール ] を選択します。

【操作方法】

[ 幅 : 512 pixel ]、[ 高さ : 512 pixel ]、[ 解像度 : 72 pixel/inch ]、[ カラーモード : RGB カラー 8 bit ] の新規ドキュメントを作成します。

基本がわかる！新規ドキュメントの作成

新規ドキュメントを作成

[ ツール ] パネルで、[ グラデーションツール ] を選択します。

[ グラデーションツール ] を選択

どんなサイズでもOK！

[ グラデーションツール ] の対象となるドキュメントは、Photoshop で開くことができる画像なら、どんなサイズでも対応することができます。ここでは、これから作成するグラデーションが確認できる程度の、小さいドキュメントを作成しています。

２つのメニュー

グラデーションツールには、オプションバーで選択する２つのメニューがあります。

【操作方法】

オプションバーのメニューをクリックホールドします。

２つのメニュー

グラデーション

グラデーションを作成した後でも、カラーやウィジェットが調整レイヤーで再編集できます。初期設定・オプションバーの表示が異なります。

[ グラデーション ] のオプションバー

クラシックグラデーション

従来のレガシー機能で、グラデーションをレイヤーに直接描画します。オプションバーの表示が異なります。

[ クラシックグラデーション ] のオプションバー

[ グラデーション ]、または、[ クラシックグラデーション ] を選択します。ここでは [ クラシックグラデーション ] を選択します。

メニューの選択

初歩的なのは？

[ グラデーション ] を選択すると、新しい調整レイヤーを自動的に作成します。カラーやウィジェットが再編集できるためとても便利です。しかし、操作方法が難しくて、調整レイヤーの機能も理解しなければならないため、初級ユーザーの方には、少しハードルが高いかも知れません。グラデーションツールとは何か？とにかく初歩的な直接描画を学びたい方は、[ クラシックグラデーション ] を選択しましょう。

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オプションバーを設定

[ グラデーションツール ] を選択すると、上部にオプションバーが表示されます。オプションバーの各部の働きについて簡単にご紹介しましょう。

[ グラデーションツール ] のオプションバー

ツールプリセット

現在の設定をツールプリセットとして保存できます。

現在のグラデーションを表示

現在設定されているグラデーションのカラーバーがプレビューされます。初期設定 : 黒、白

クリックでグラデーションを編集

[ グラデーションエディター ] ダイアログを開き、新規グラデーションの作成や編集を行います。クラシックグラデーション選択時に表示

[ グラデーションエディター ] ダイアログ

クリックでグラデーションピッカーを開く

[ プリセット ] からグラデーションを選択します。

グラデーションの種類を選択

５つのサブツールから、グラデーションの形を選びます。初期設定 : 線形グラデーション

５つのサブツール

[ グラデーションツール ] のオプションバー

描画モードを選択

画像 (基本色) に対して、グラデーション (合成色) の効果を反映させる描画モードを設定します。クラシックグラデーション選択時に表示・初期設定 : 通常

[ グラデーションツール ] のオプションバー

不透明度を設定

描画するグラデーションの不透明度を設定します。クラシックグラデーション選択時に表示・初期設定 : 100%

逆方向

有効にすると、グラデーションの開始点と終了点に設定した色が入れ替わります。初期設定 : 無効

ディザ

有効にすると、グラデーションにノイズを追加して、縞状の階調を最小限に抑えるディザ処理が適用されます。初期設定 : 有効

ディザを無効 (概念図)

ディザを有効 (概念図)

[ グラデーションツール ] のオプションバー

透明部分

有効にすると、透明部分が設定されているグラデーションの透明部分を有効にします。クラシックグラデーション選択時に表示・初期設定 : 有効

方法

グラデーションの補間方法を選択します。開始点から終了点までの色の変化が異なります。初期設定 : 知覚的

設定はいつ行う？

[ グラデーションツール ] のオプションバーは、グラデーションを描く前に設定します。たとえば、描画した後で、サブツールを [ 線形グラデーション ] から、[ 円形グラデーション ] に変更しても反映されません。

補間方法とは？

隣合う色を混ぜる関数が定義されたもので、従来の方法は [ クラシック ]、人が感じる見え方に近い [ 知覚的 ]、直線的な関数を用いた [ リニア ] などがあります。

クラシック

知覚的

リニア

初期設定では [ 知覚的 ] が選択されています。従来の [ クラシック ] と比較すると、混色による輝度が知覚的に改善されているため、より自然で明るい印象があります。

グラデーションを描画

オプションバーの設定ができたら、ドキュメントにグラデーションを作成しましょう。解説は [ クラシックグラデーション ] を選択しています。

【操作方法】

ドキュメント内で、グラデーションの「開始点」をクリックホールドします。

グラデーションの方向にドラッグし、「終了点」でマウスボタンを離します。ドラッグした線の方向にグラデーションが描画されました。

グラデーションを描画する

カラーバーの開始点と終了点

[ グラデーションツール ] は、ドラッグを始める「開始点」、ドラッグを終える「終了点」の２点間で、設定したカラーのさまざまなグラデーションが描けます。カラーバーは、左側が開始点、右側が終了点です。このことをよく覚えておきましょう。

開始点から終了点までがグラデーション範囲

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【画像の合成】背景に馴染む切り抜き合成「露光量とカラーバランスの調整」【2022】

古岡ひふみ — Mon, 11 Jul 2022 23:00:00 +0000

【Photoshop基本操作】画像を切り抜き合成すると、カラーに違和感が出ます。夜の街並みと、スタジオ撮影された人物では、その差は、ますます大きくなります。カラーの同調には、直感的な操作ができる、露光量とカラーバランスを中心に組み立てます。切り抜き合成のカラーを背景に馴染ませましょう。

補色の関係に着目！

補色とは、反対色です。これは、色相環の角度で対面する色です。たとえば、ブルーなら、イエローが補色となります。カラーバランスは、この補色を調整する機能です。一方を強めれば、その補色が弱まります。補色の関係に着目して、思い通りの結果を出しましょう。

背景に馴染む切り抜き合成

− 露光量とカラーバランスの調整 −

[ STEP-01 ]

[ STEP-02 ]

[ STEP-03 ]

[ STEP-04 ]

[ STEP-05 ]

背景に馴染む切り抜き合成

これから行う操作は、切り抜き合成のカラーを、背景に馴染ませる方法です。夜の街並みと、スタジオ撮影された人物を合成します。

素材画像をダウンロードしよう！ ( 193 KB )

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モデルを切り抜く

モデルの切り抜きには、人工知能が自動的に、選択範囲を作成してくれる、[ 被写体を選択 ] を活用しましょう。

【操作方法】

素材画像をダウンロードして開きます。素材画像は、[ 幅 : 1280 pixel ]、[ 高さ : 1920 pixel ]、[ 解像度 : 300 pixel/inch ]、[ カラーモード : RGB カラー ] を使用しています。

素材画像を開く

photo by soul chentu

[ 選択範囲 ] メニューから、[ 被写体を選択 ] を選択します。

選択範囲を作成

[ レイヤー ] パネルで、[ レイヤーマスクを追加 ] をクリックします。

現在の選択範囲から、レイヤーマスクが作成されたことを確認してください。

[ レイヤーマスクを追加 ] をクリック

モデルを切り抜くことができました。

モデルを切り抜くことができた

レイヤー名を [ model ] に変更します。

レイヤー名を変更

マスクを修正しよう！

[ 被写体を選択 ] は、ピクセル単位で、正確な検知が行われます。そのため、切り抜きの境界線に出現する、フリンジ (白フチ) が出にくいです。しかし、微妙な階調の違いや、尖った部分、中マドなどで、不正確な部分もあります。これらを修正しておきましょう。

修正前と修正後

適切な結果が出なかったり、レイヤーマスクの修正が難しい場合は、ベーシックな方法で選択範囲を作成して、[ 選択とマスク ] を試してみましょう。

不要な領域をトリミング

切り抜き部分だけを残して、不要な領域をトリミングしましょう。画像サイズを最小限にすることは、メモリや容量の負担を軽減できるほか、変形のバウンディングボックスも最小化できるので、作業の効率化が図れます。

【操作方法】

[ イメージ ] メニューから、[ トリミング ] を選択します。[ トリミング ] ダイアログで、[ トリミング対象カラー ] に、[ 透明ピクセル ] を選択します。

[ OK ] をクリックします。

[ トリミング ] を設定

透明ピクセルの不要な領域を、トリミングすることができました。

不要な領域をトリミング

スマートオブジェクトに変換

モデルの切り抜きとトリミングができたら、レイヤーマスクを含めた、スマートオブジェクトに変換しましょう。

【操作方法】

レイヤー [ model ] を右クリックします。

コンテキストメニューから、[ スマートオブジェクトに変換 ] を選択して適用します。

[ スマートオブジェクトに変換 ] を選択

スマートオブジェクトを確認してください。

スマートオブジェクトを確認

スマートオブジェクトとは？

レイヤーや背景を、スマートオブジェクトに変換しておくと、適用するフィルターや、色調補正などの調整が、再編集できるようになります。

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素材画像をダウンロードしよう！ ( 275 KB )

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冴えない写真に霧を発生させる方法「レベル補正による階調の操作」【2022】

古岡ひふみ — Thu, 16 Jun 2022 23:00:00 +0000

【Photoshop講座】冴えない風景写真に、幻想的な霧を発生させて、空気感や遠近感などにこだわった、旅情あふれる演出を施してみましょう。レベル補正には、シャドウ、ハイライトを、任意の階調レベルで出力する機能があります。霧から浮かび上がった、シルエットのような効果が作成できます。

霧の濃度を分けよう！

風景は遠くになるほど霞んで見えます。濃い霧が発生した場合も同じです。遠景はより深く、近景はより浅く、効果の度合いを変えていくことで、自然な空気感を表現することができます。

幻想的な霧を発生させる

これから行う操作は、風景写真に霧を発生させる方法です。ここでは、海に掛かる吊り橋をモチーフにして、遠くに行くほど霧が濃くなる処理を行います。

「冴えない写真に霧を発生させる方法」は、元画像をそのまま利用する方法です。そのため、作例とは違うピクセルサイズの画像では、効果が発揮できないことがあります。他の素材に応用する場合は、あらかじめ、使用する画像の長辺をリサイズしてください。

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霧の構造線を設定する

素材画像をダウンロードして開きます。素材画像は、[ 幅 : 1920 pixel ]、[ 高さ : 1280 pixel ] 、[ 解像度 : 300 pixel/inch ]、[ カラーモード : RGB カラー ] を使用しています。

素材画像を開く

ガイドを作成

風景写真を立方体に見立てて、霧の濃度を大まかに設定します。前方に伸びる橋と、後方の風景を面で捉える、構造線を作成しましょう。

[ 表示 ] メニューから、[ ガイド ] – [ 新規ガイド ] を選択します。[ 新規ガイド ] ダイアログで、[ 水平方向 ] を選択します。バージョン 2021 以前 [ 表示 ] – [ 新規ガイド ]

[ 位置 ] に [ 1036 px ] を入力します。

[ OK ] をクリックします。

[ 新規ガイド ] を設定

このガイドは、風景写真から推測した、地平線の位置です。濃い霧の境界線とします。

作成されたガイドを確認

同じ要領で、水平方向の霧がなくなる境界線を作成します。[ 位置 ] に [ 1105 px ] を入力します。

[ 位置 : 1105 px ] を設定

[ 位置 ] に [ 531 px ] を入力します。

[ 位置 : 531 px ] を設定

垂直方向の濃い霧の境界線を作成します。[ 位置 ] に [ 648 px ] を入力します。

[ 位置 : 648 px ] を設定

ドキュメントの端にも作成しておきましょう。霧の濃度を大まかに設定する、構造線が作成できました。定規を表示/非表示 : [ command ( Ctrl ) ] + [ R ]

霧の濃度の構造線が作成できた

ガイドとは？

ガイドとは、プリント出力では反映されない仮の基準線です。合成画像や文字などの配置を目安にしたり、スナップで吸着させたい場合などに使用します。正確さを必要とする作業には欠かせません。

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【テクスチャ】ゼロからつくる！青空と逆光の雲「何もない状態から描くデジタル背景」

古岡ひふみ — Sat, 19 Dec 2020 23:00:00 +0000

【Photoshop講座】ランダムな斑点模様を生成する「雲模様」をベースに、太陽が照り返る、逆光の雲を描きます。ポイントは青空の色。驚くほど簡単に、しかもリアルに作れる方法をご紹介しましょう。最初に生成する「雲模様」がそのまま、壮大な青空に変身しますよ。

雲模様にして雲にあらず？

ここで描く雲には、らしからぬ、黒い影があります。雲のエッジが光り輝く「逆光の雲」にとって、これが重要な要素となるワケです。しかし「雲模様」には、そんな黒い影など存在しません。

画像の明暗を表す階調は、大まかに、シャドウ、中間調、ハイライトに分けられます。しかし、この順序を入れ替えてやると、あら不思議？もう「雲模様にして雲にあらず」とは言わせません。

ゼロからつくる！青空と逆光の雲

[ STEP-01 ]

[ STEP-02 ]

[ STEP-03 ]

[ STEP-04 ]

何もない状態から雲を描く

こらから行う操作は、Photoshop の機能だけを使って、何もない状態から雲を描く方法です。といっても、フリーハンドで描くような操作は一切ありません。ステップ・バイ・ステップ方式で、手順どおりに操作すれば、誰でも「逆光の雲」が作成できます。

雲のベースをつくる

新しいドキュメントに、[ 雲模様 1 ] フィルターを適用して、それを「逆光の雲」のベースにします。

【操作方法】

[ ファイル ] メニューから、[ 新規 ] を選択します。[ 新規ドキュメント ] ダイアログで、[ 幅 ] に [ 1280 ] pixel、[ 高さ ] に [ 720 ] pixel、[ 解像度 ] に [ 72 ] pixel/inch、[ カラーモード ] に [ RGB カラー ]、[ 8 bit ] を設定して、[ 作成 ] をクリックします。

基本がわかる！新規ドキュメントの作成

[ 新規ドキュメント ] を設定

新規ドキュメントを作成します。

新規ドキュメントを作成

描画色に [ ブラック ]、背景色に [ ホワイト ] を設定して、[ フィルター ] メニューから、[ 描画 ] – [ 雲模様 1 ] を選択します。

基本がわかる！描画色と背景色

[ 雲模様 1 ] を適用

フィルターを適用する前に

これから使用するフィルターは、描画色と背景色が反映されます。作例と同じ結果を得るには、あらかじめ、[ 描画色と背景色を初期設定に戻す ] をクリックして、描画色にブラック、背景色にホワイトを設定してください。

[ レイヤー ] メニューから、[ スマートオブジェクト ] – [ スマートオブジェクトに変換 ] を選択して適用します。

スマートオブジェクトを確認

スマートオブジェクトとは？

レイヤーや背景を、スマートオブジェクトに変換しておくと、適用するフィルターや、色調補正などの調整が、再編集できるようになります。

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遠近感をつける設定

ベースの [ 雲模様 1 ] が作成できたら、スマートオブジェクトを変形させて、遠近感をつけます。

【操作方法】

ドキュメントウィンドウの表示倍率を縮小して、画像の周囲に作業領域を確保します。

画像の周囲に作業領域を確保する

[ 編集 ] メニューから、[ 変形 ] – [ 遠近法 ] を選択して、変形のバウンディングボックスを表示します。

変形のバウンディングボックスを表示

右上のハンドルを水平方向に右側へドラッグして、[ enter ] キーを押して変形を確定します。

ハンドルを右側へドラッグ

適切な変形角度は？

[ 遠近法 ] の操作は、ドラッグする位置が遠いほど、ワイド端 ( 広角側 ) になります。しかし、あまり変形率が高いと画質が劣化してしまうので、ほどほどに。作例では、標準の [ -45°] に設定しています。

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【テクスチャ】ゼロからつくる！ローソクの火「どんな画像にもドラッグ＆ドロップで合成できる！」

古岡ひふみ — Sun, 05 Apr 2020 23:00:00 +0000

【Photoshop講座】何もないところから火を作って、消えたローソクの画像に合成します。作成した火は、拡大・縮小しても劣化しない非破壊編集に対応しているので、どんな画像にもドラッグ＆ドロップで合成できます。素材に合わせた火のゆらぎや、微妙な色の調整も自由に行えます。

火をじっくり観察しよう！

ローソクの火などの光源の色は、明るさが変わるだけではなく、色相そのものも少しずつ変化しています。たとえば、最も明るい部分が黄色なら、そこから放射状にだんだん暗くなる色相は、オレンジ色から赤色へと変化しています。

ゼロからつくる！ローソクの火

[ STEP-01 ]

[ STEP-02 ]

[ STEP-03 ]

[ STEP-04 ]

何もない状態からローソクの火を描く

こらから行う操作は、Photoshop の機能だけを使って、何もない状態からローソクの火を描く方法です。といっても、フリーハンドで描くような操作は一切ありません。ステップ・バイ・ステップ方式で、手順どおりに操作すれば、誰でも「ローソクの火」が作成できます。

ベースを作成する

「ローソクの火」は、火の周辺の背景色を含むドキュメントを作成します。火のベースは、ホワイトと 50% グレーの塗りつぶしで行います。

【操作方法】

[ ファイル ] メニューから、[ 新規 ] を選択します。[ 新規ドキュメント ] ダイアログで、[ 幅 ] に [ 512 ] pixel、[ 高さ ] に [ 512 ] pixel、[ 解像度 ] に [ 72 ] pixel/inch、[ カラーモード ] に [ RGB カラー ]、[ 8 bit ] を設定して、[ 作成 ] をクリックします。

基本がわかる！新規ドキュメントの作成

[ 新規ドキュメント ] を設定

新しいドキュメントを作成することができました。

新しいドキュメントを作成

火の約 1.5 倍

ドキュメントのサイズは、作成したい火の約 1.5 倍の大きさに設定してください。作成後の火の大きさの調整は、非破壊編集で行えるので、ドキュメントは、およその大きさで構わないです。大きすぎるサイズでは、フィルターの適用結果が細かくなってしまうので注意してください。

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グループを作成

これから作成するローソクの炎は、一括して他の画像に配置します。そのため、ひとつのグループにまとめておく方が効率的です。新しいグループを作成しましょう。

【操作方法】

[ レイヤー ] パネルで、[ 新規グループを作成 ] をクリックして、[ グループ 1 ] を作成します。

[ 新規グループを作成 ] をクリック

[ 塗りつぶしレイヤーを新規作成 ] をクリックし、メニューから、[ べた塗り ] を選択して、[ べた塗り 1 ] を作成します。

[ べた塗り 1 ] を作成

[ カラーピッカー ] ダイアログで、[ ブラック ] を設定して、[ OK ] をクリックします。初期設定

カラーピッカーの使い方

[ カラーピッカー ] を設定

ドキュメント全体をブラックで塗りつぶすことができました。

ブラックで塗りつぶす

ひとつにまとめて効率化

グループの作成は、複数のレイヤーをひとつにまとめて操作できるため、他のドキュメントに配置するときに役立ちます。グループ内のレイヤーは、項目の頭下げが行われています。

グループ内に作成されていることを確認

グループ内の [ べた塗り 1 ] は、配置先のドキュメントサイズに関係なく対応できるので、必ずグループ内に作成されていることを確認してください。

パスの作成と変形

火のベースは、正円のシェイプの一部を変形させて作成します。作例では、ベクトルレイヤーで作成しますが、ピクセルレイヤーの塗りつぶしでも対応できます。

【操作方法】

[ ツール ] パネルで、[ 楕円形ツール ] を選択します。

基本がわかる！パスの作成と使い方

[ 楕円形ツール ] を選択

オプションバーで、[ ツールモードを選択 ] に [ シェイプ ] を選択します。

[ シェイプの塗りを設定 ] に [ ホワイト ] を設定します。

[ シェイプの塗りを設定 : ホワイト ]

[ shift ] キーを押しながら、正円を作成します。

[ shift ] + ドラッグ

縦横比を固定する

[ shift ] キー押しながらドラッグすると、縦横の比率が等しい正円が作成できます。または、オプションバーの歯車アイコンをクリックすると、[ 正円 ] や [ 中心から ] などのパスオプションが選べます。

パスオプションで設定することもできる

同じ要領で、小さい正円を同心円で作成します。小さい正円は、50% グレーで塗りつぶします。

大小２つの正円を作成

[ ツール ] パネルで、[ パス選択ツール ] を選択します。

[ パス選択ツール ] を選択

[ 楕円形 1 ] を選択します。正円の上のアンカーポイントを [ option ( Alt ) ] + [ command ( Ctrl ) ] + クリックし、上へドラッグして変形します。

[ option ( Alt ) ] + [ command ( Ctrl ) ] + クリック

アンカーポイントをドラッグ

[ 楕円形 2 ] を選択します。正円の上のアンカーポイントをクリックし、下へドラッグして変形します。

アンカーポイントをクリック

アンカーポイントをドラッグ

一時的に切り替える

[ パス選択ツール ] を使用中に [ option ( Alt ) ] + [ command ( Ctrl ) ] キーを押すと、一時的に [ アンカーポイントの切り替えツール ] の切り替えが行えます。

一時的に [ アンカーポイントの切り替えツール ] の切り替え

[ アンカーポイントの切り替えツール ] は、作成したパスのアンカーポイントをクリック、または、ドラッグして、方向線の削除 / 追加を行い、方向点をドラッグして、方向線の角度 / 長さを編集します。

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フリーのグラフィックデザイナーです。カタログ、ポスター、パッケージなど様々な分野に携わってきました。

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【ロゴ】フォントでつくる！キラキラ輝く金属文字「ベベルとエンボス」

古岡ひふみ — Mon, 09 Dec 2019 23:00:00 +0000

【Photoshop講座】キラキラ輝く演出には、光源から放たれる線 (光条) を交差させる「クロス」がポピュラーです。６本の光条がある「スノークロス」を疑似的に作成して、金属の立体文字に配置しましょう。

スペクトルで差をつける！

キラキラ輝くスノークロスを、よりリアルなものにするには、光が乱反射する、虹色のスペクトルを取り入れます。放射状のグラデーションは、[ スタイル ] に [ 円形 ] を選択して、カスタム設定します。

フォントでつくる！

キラキラ輝く金属文字

[ STEP-01 ]

[ STEP-02 ]

[ STEP-03 ]

[ STEP-04 ]

キラキラ輝く光の演出を加える

これから行う操作は、入力したテキストを、立体的な金属文字に加工する方法です。レイヤースタイルでつくり出した文字列のベースに、シェイプで作成したスノークロスを配置して、キラキラ輝く光の演出を加えます。使用するフォントは、任意で設定しますが、セリフ系や明朝系の細い書体でも、対応できる技法を用います。

画像にテキストを入力

キラキラ輝く光の演出を加える

素材画像をダウンロードしよう！ ( 124 KB )

境界線で文字を太らせる

キラキラ輝く金属文字のベースになるフォントを素材画像 (任意のドキュメント) に入力します。特に筆記体などは、文字が細いものが多いので、効果が付きやすくするため、境界線で太らせておくことがポイントです。

【操作方法】

素材画像をダウンロードして開きます。素材画像は、[ 幅 : 1280 pixel ]、[ 高さ : 720 pixel ] 、[ 解像度 : 300 pixel/inch ]、[ カラーモード : RGB カラー ] を使用しています。

素材画像を開く

どんな画像にも対応

背景に敷く画像は、工法とは直接関係しません。キラキラ輝く光が強調できる暗い素材なら、どんな画像にも対応できます。もちろん、黒地でもかまいません。

黒地カンバスで作成した例

[ レイヤー ] パネルで、[ 新規レイヤーを作成 ] をクリックして、[ レイヤー 1 ] を作成します。

[ レイヤー 1 ] を作成

[ ツール ] パネルで、[ 横書き文字ツール ] を選択します。

基本がわかる！文字の入力と編集

[ 横書き文字ツール ] を選択

オプションバーで、任意のフォントを設定して、[ フォントサイズを設定 ] に、[ 36 pt ] を入力します。

[ アンチエイリアスを設定 ] に、[ 滑らかに ] を選択します。

[ アンチエイリアスを設定 : 滑らかに ]

任意のフォントを設定

作例では、「 Zapfino 」を設定していますが、フォント環境はご使用のパソコンによって異なります。リスト表示される任意のフォントを設定してください。[ 整列オプション ] 、[ テキストカラーを設定 ] は、直接的な影響がないため、任意で行なってください。

整列とカラーは任意に設定

ドキュメント内をクリックして、ポイントテキストで文字を入力します。すべての文字が入力できたら、[ enter ] キーを押して、入力を確定します。

文字を入力

バランスを整えよう！

作例では省略しますが、文字列のバランスを整えるため、頭文字のサイズを大きく調整します。もちろん、そのままのサイズでも OK です。使用するフォントに合わせて、文字と文字の間隔を調整しましょう。

頭文字の大きさと位置を調整

文字列のバランスを整える

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文字列を回転

ベースの文字が入力できたら、文字列を右上りに少し回転させましょう。回転の初期設定では、ボックスの中央にある、基準点の位置が固定されています。対象が筆記体の場合は、ディセンダライン (ベースラインから最底部までの領域) が多く取られているものもあります。

【操作方法】

[ 編集 ] メニューから、[ 変形 ] – [ 回転 ] を選択、または、[ command ( Ctrl ) ] + [ T ] キーを押して、変形のバウンディングボックスを表示します。

バウンディングボックスの外側をドラッグして、文字列を反時計回りに回転します。

基本がわかる！文字の変形と回転

文字列を反時計回りに回転

オブジェクトの回転ができたら、[ enter ] キーを押して変形を確定します。

[ enter ] キーを押して変形を確定

スマートさを強調する

作例で使用している書体は、繊細な筆跡が特徴です。筆記体は右上がりの方が、視覚的に安定します。文字列を少しだけ回転させておくことで、動きのあるスマートさが強調できます。

基本がわかる動画を配信中！

基本がわかる！画像解像度の設定

基本がわかる！色かぶりの補正

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境界線を設定

ここでは、境界線を太らせる方法に、レイヤースタイルを用います。レイヤースタイルの効果なら、設定後にベースの文字列を調整したり、内容そのものだって変更できるので、とても便利です。レイヤースタイルの [ 境界線 ] は、立体的な効果の、下地としての役割があります。

【操作方法】

[ レイヤー ] パネルで、[ レイヤースタイルを追加 ] をクリックして、メニューから、[ 境界線 ] を選択します。

[ 境界線 ] を選択

[ レイヤースタイル ] ダイアログで、[ 構造 ] セクションの [ サイズ ] に [ 12 ] px を入力します。

[ 位置 ] に [ 外側 ] を選択します。

基本がわかる！レイヤースタイルの操作

[ サイズ : 12 px ]

[ 塗りつぶしタイプ ] に、[ グラデーション ] を選択します。

[ グラデーション ] を選択

[ スタイル ] に、[ シェイプバースト ] を選択します。

[ クリックでグラデーションを編集 ] をクリックします。

[ クリックでグラデーションを編集 ] をクリック

【設定値】

[ サイズ ] に [ 12 ] px を入力

[ 位置 ] に [ 外側 ] を選択

[ 描画モード ] に [ 通常 ] を選択

[ 不透明度 ] に [ 100 ] % を入力

[ オーバープリント ] を無効

[ 塗りつぶしタイプ ] に [ グラデーション ] を選択

[ グラデーション ] を設定

[ 逆方向 ] を無効

[ スタイル ] に [ シェイプバースト ] を選択

[レイヤーに整列] オン

[ 角度 ] に [ 90 ]°を入力

[ ディザ ] を無効

[ スケール ] に [ 100 ] % を入力

[ グラデーションエディター ] ダイアログで、次のグラデーションを設定します。

基本がわかる！グラデーションの作り方

[ グラデーションエディター ] を設定

【設定値】

[ 位置 : 0 % ] [ 不透明度 : 100 % ]

[ 位置 : 100 % ] [ 不透明度 : 100 % ]

[ 位置 : 0 % ] [ カラー : H : 228° / S : 16 % / B : 25 % ]

[ 位置 : 100 % ] [ カラー : H : 228° / S : 16 % / B : 75 % ]

文字列を境界線で太らせることができました。

適用前

境界線で太らせる

エッジを立体的に見せる

[ 境界線 ] の設定は、文字列を立体的に見せるために使用します。作例のような細い書体では、シルエットを太らせる役目もあります。

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【効果】ピントを変える！擬似的な被写界深度をつくる方法【ハイパス】

古岡ひふみ — Wed, 11 Jul 2018 23:00:00 +0000

【Photoshop基本操作】近くのものをハッキリと、遠くのものをボンヤリと見せたい場合、それぞれの領域で、シャープとブラーを、個別に適用することが考えられます。しかし、その境界線が不自然になったり、マスクで抽出したり、何かと操作が面倒そうですね。もっと簡単な方法があります。擬似的な被写界深度を調整しましょう。

シャープの反転はブラー？

[ ハイパス ] で行うシャープの効果は、ハロー (光がぼやけて見える現象) を設けてエッジを強調するものです。

ここでは、これを描画モード [ オーバーレイ ] で増幅させているので、画像の階調を反転すると負の値になり、シャープと正反対の効果、つまり、ブラー (ぼかし) の効果に変わります。これは、ちょっとした魔法ですね。操作の省力化はもちろん、シャープからブラーに切り替わる境界線も自然です。

擬似的な被写界深度をつくる方法

これから行う操作は、擬似的な被写界深度をつくる方法です。被写界深度とは、カメラレンズのピントが合う前後の範囲を表します。ピント範囲が広いことを「被写界深度が深い」といい、狭いことを「被写界深度が浅い」といいます。

作例では、近くにあるサボテンのトゲをより鮮明に補正しながら、同時に被写界深度を浅くして、手前から奥へ行くほど、ぼかしを強めていきます。

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元画像を複製する

素材画像をダウンロードして開きます。作例では、[ 幅 : 1600 pixel ] × [ 高さ : 1200 pixel ] の [ RGB カラー ] を使用しています。

素材画像を開く

[ レイヤー ] パネルで、[ 背景 ] を [ 新規レイヤーを作成 ] にドラッグして、[ 背景のコピー ] を作成します。

[ 新規レイヤーを作成 ] にドラッグ

[ レイヤー ] メニューから、[ スマートオブジェクト ] – [ スマートオブジェクトに変換 ] を選択して適用します。

スマートオブジェクトを確認

スマートオブジェクトとは？

[ スマートオブジェクトに変換 ] を適用すると、[ 背景 ] やレイヤーが「スマートオブジェクト」に変換されます。スマートオブジェクトにすることで、切り抜き後の画像が再編集できます。

[ 背景 ] に適用すると、レイヤー名が [ レイヤー 0 ] に変更され、[ 背景 ] では設定できなかった [ 描画モード ] や [ 不透明度 ]、[ 位置をロック ] などが有効になります。

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フリーのグラフィックデザイナーです。カタログ、ポスター、パッケージなど様々な分野に携わってきました。

サンゴ礁とウミガメの素材画像をダウンロードしよう！ ( 494 KB )

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写真を加工する！パソコン画面から飛び出すウミガメ

古岡ひふみ — Sun, 04 Jun 2017 23:00:00 +0000

【Photoshop講座】はめ込み合成の一部を、フレームの外にはみ出させるだけで、トリッキーな効果が得られます。それはまるで、ノートパソコンの画面から飛び出してきたように感じます。チュートリアルの主なポイントは、自然な切り抜きと立体的に見せる光と影です。複雑な作業を効率的に組み立てましょう。

内側と外側の変化！

トリッキーな効果を得るには、オブジェクトを自然に切り抜くことはもちろんですが、それ以上に、光と影の演出が重要です。作例では、海中を泳ぐウミガメを使用しているので、画面の外側に切り出してみると、元の青味がかった影が目立ってしまいます。画面の内側と外側では、環境光の色が変わるワケです。画面から飛び出した部分の、色調を変える技を身につけましょう。

画像合成の総合テクニック

これから行う操作は、パソコン画面に素材画像をはめ込み、主体の一部を、画面の外側へはみ出させることにより、飛び出したような効果をつくり出す方法です。オブジェクトの選択や切り抜き、トリッキーなレイヤーマスクの作成、特定の色域を軽減させるカラーの調整方法など、画像合成に関わる、さまざまなテクニックが盛り込まれています。

はめ込み合成の位置を決める

素材画像をダウンロードして開きます。サンゴ礁とウミガメ、ノートパソコンの素材画像は、[ 幅 : 1280 pixel ]、[ 高さ : 800 pixel ] 、[ 解像度 : 72 pixel/inch ]、[ カラーモード : RGBカラー ] を使用しています。

ノートパソコンの素材画像をダウンロードしよう！ ( 320 KB )

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ひとつにまとめる操作

サンゴ礁とウミガメの素材画像を、切り抜きレイヤーとして合成したいので、ノートパソコンの素材画像にコピー＆ペーストして、それぞれの画像をひとつのドキュメントにまとめます。

サンゴ礁とウミガメの素材画像を表示します。

[ command ( Ctrl ) ] + [ A ] キーを押して、すべてを選択、[ command ( Ctrl ) ] + [ C ] キーを押して、コピーします。

ノートパソコンの素材画像を表示します。

グループの作成

合成画像を複数のレイヤーで構成するので、それらを、ひとつにまとめる [ グループ ] をあらかじめ作成しておきます。

[ レイヤー ] パネルで、[ 新規グループを作成 ] をクリックします。

[ グループ 1 ] が作成されたことを確認します。

描画モードに [ 通常 ] を選択します。

[ グループ 1 ] を作成

[ command ( Ctrl ) ] + [ V ] キーを押して、コピーしたサンゴ礁とウミガメの素材画像をペーストします。

合成画像をペースト

通過と通常の違い！

グループの、描画モードの初期設定は、[ 通過 ] です。これは、レイヤーの、描画モードの初期設定である [ 通常 ] と同じ働きをするものです。しかし、[ 通過 ] は、グループ外にも影響を及ぼします。そのため、[ 通過 ] という差別化が行われています。

グループ内の描画モードや、調整レイヤーなどの効果を、背面のレイヤーに影響させたくない場合は、[ 通常 ] を選択します。 [ 通過 ] から [ 通常 ] に変更することで、すべての効果がグループ内で完結します。

不透明度の設定

合成する背景画像の位置をわかりやすくするため、ペーストしたサンゴ礁と、ウミガメのレイヤーを半透明にします。

[ レイヤー ] パネルで、[ 不透明度 ] に [ 50% ] を入力します。

[ command ( Ctrl ) ] + [ T ] キーを押して、変形のバウンディングボックスを表示します。

[ 不透明度 : 50% ] を設定

大きさと位置の調整

オプションバーで、[ 基準点の位置 ] を中央上に設定します。

[ 縦横比を固定 ] をクリックします。

[ 水平比率を設定 ] に [ 75% ] を入力します。

[ 水平比率を設定 : 75% ] を入力

バウンディングボックス内をドラッグして、パソコン画面との位置が調整できたら、[ enter ] キーを押して、変形を確定します。

ドラッグして合成画像の位置を調整する

不透明度は暫定的！

[ 不透明度 ] の設定は、合成する位置を確認するための、暫定的なものです。パソコン画面との位置が調整できたら、元の状態に戻しましょう。オプションバーで、[ 不透明度 ] に [ 100% ] を設定します。

[ 不透明度 : 100% ] を設定

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フリーのグラフィックデザイナーです。カタログ、ポスター、パッケージなど様々な分野に携わってきました。